Zaman sekarang dicirikan oleh penggunaan gambar yang belum pernah terjadi sebelumnya; Dengan kemajuan teknologi, media massa telah berkembang seperti sebelumnya.
Aspek penting komunikasi, secara umum, dan visual, khususnya, adalah tanggungjawab sosial yang besar, yang menunjukkan bahawa pengirim mesej mesti membuat gambar yang tepat dan objektif. Poster yang kita ketahui sekarang adalah produk dari proses yang dimasukkan dalam evolusi budaya.
Di Mexico pada awal abad ini, konflik sosial, politik dan ketenteraan yang menandakan kehidupan negara, tidak menjadi halangan bagi beberapa industri, seperti hiburan, untuk mengembangkan, dalam situasi ekonomi yang kritikal, pelbagai cara promosi untuk penduduk yang berminat untuk gangguan.
Mari kita ingat bahawa di Mexico ada tradisi grafik sejak abad ke-19, dipalsukan di bawah pandangan dan profesion Manuel Manilla, Gabriel Vicente Gaona "Picheta" dan José Guadalupe Posada, antara pengarang lain, yang menyentuh kepekaan orang-orang yang terdiri daripada orang yang tercerahkan dan sebilangan besar buta huruf, tetapi bukan kerana alasan itu tidak berminat dengan peristiwa negara. Di bandar-bandar dan kota-kota yang lebih maju, melalui ukiran - dan kemudian litografi yang diperkaya dengan teks, bagi mereka yang dapat membaca - bahawa penduduk dapat belajar tentang peristiwa sejarah dan harian. Dengan cara tertentu, orang terbiasa hidup dengan gambar, bukti ini adalah penggunaan cetakan agama dan minat untuk karikatur politik atau rasa untuk difoto; terdapat kesaksian bahawa pulquerías mempunyai mural di bahagian dalam dan luar untuk menarik lebih banyak pelanggan.
Sejak awal, panggung wayang yang sunyi menimbulkan keperluan untuk menarik perhatian orang ramai dengan filem dan bintang rancangan baru. Dengan menggunakan iklan dengan gambar pegun atau bergerak, penulis, pelukis atau pelukis, pembuat tanda dan pencetak mengembangkan iklan awal sebagai profesion baru untuk membentuk produk visual, sehingga kini tidak diketahui, yang pengaruh langsungnya datang terutamanya dari Amerika Syarikat; mulai saat itu muncul poster komersial yang berkaitan dengan fesyen.
Di sisi lain, di tengah-tengah iklim penyerapan pasca-revolusi, negara itu menyusun semula dirinya di landasan baru; seniman plastik mencari akar masa lalu orang asli untuk wajah nasional yang lain, sehingga menimbulkan bahasa visual yang disebut Sekolah Mexico. Artis-artis ini mencipta tema sejarah, sosial atau harian dan ada yang mengusahakan tema politik, seperti anggota Taller de Gráfica Popular pada tahun 1930-an yang menghasilkan poster dan semua jenis propaganda untuk organisasi pekerja dan petani. Sejak asalnya, Kementerian Pendidikan Umum memupuk kreativiti pelukis generasi baru (Diego Rivera, José Clemente Orozco, David A. Siqueiros, Rufino Tamayo…) untuk menjalankan perang salib pendidikan dan promosi di dinding bangunan awam; Gabriel Fernández Ledezma dan Francisco Díaz de León mengambil bahagian dalam perang salib pendidikan dari penerbitan dan seni grafik yang mengembangkan reka bentuk grafik yang baru.
Poster dalam seni grafik dan iklan
Setibanya mereka, para seniman Sepanyol yang diasingkan membuat kesan mereka dalam pembuatan poster dan reka bentuk tipografi; José Renau dan Miguel Prieto menyumbang penyelesaian dan teknik lain untuk seni grafik Mexico.
Sejak pertengahan tahun 1940-an, poster adalah salah satu sumber untuk mempromosikan pelbagai acara untuk massa peminat adu banteng, gusti, tinju atau menari, sambil masih menyedari bahawa industri radio yang baru muncul lebih berkesan dalam menyebarkan aktiviti tersebut. Walau bagaimanapun, sejenis ikonografi dikembangkan melalui kalendar atau kad yang mudah diperoleh yang memberi khayalan kelas menengah dan popular, umumnya dengan visi kemajuan yang sangat idealis dan naif hingga ke tahap stereotaip. Walau bagaimanapun, walaupun kartunis dan pelukis iklan berusaha mencapai perwakilan asimilasi awal yang realistik yang dapat diterima, dalam jenis produksi ini sangat sedikit pengarang, termasuk Jesús Helguera, yang berjaya mengatasi.
Iklan berformat besar untuk pertarungan tinju dan perkelahian menjadi ciri untuk penggunaan jenis huruf dengan watak yang besar dan berukuran baik, dicetak pada kertas halaman penuh yang murah, dua dakwat yang disatukan oleh degradasi. Kemudian, mereka dilekatkan dengan pasta di dinding jalan-jalan untuk penyebaran luas yang akan menggemari kehadiran ke pertunjukan ini.
Perayaan tradisional atau keagamaan juga menggunakan poster ini untuk mengumumkan acara kepada masyarakat, dan walaupun menjadi kebiasaan untuk berpartisipasi setiap tahun, mereka dibuat sebagai peringatan dan kesaksian. Poster jenis ini juga dibuat untuk mengumumkan tarian, pertunjukan atau audisi muzik.
Perkara di atas menunjukkan sejauh mana tahap penembusan mesej visual di berbagai sektor masyarakat, baik untuk tujuan komersial, pendidikan atau peningkatan kesadaran.
Tepatnya, poster mesti memenuhi fungsi berkomunikasi dan hari ini ia telah menemui profilnya sendiri; Selama beberapa dekad, ia dilakukan dengan kualiti dan inovasi yang lebih tinggi, termasuk penggunaan fotografi, kekayaan tipografi dan warna yang lebih besar, serta penggunaan teknik percetakan lain seperti offset dan fotografer.
Dalam tempoh tahun enam puluhan, di dunia poster Poland, seni pop Amerika Utara, dan poster revolusi Kuba muda menonjol, antara pengalaman lain; Acara budaya ini mempengaruhi generasi baru pakar dan khalayak yang lebih berpendidikan, terutama di kalangan sektor belia. Fenomena ini juga berlaku di negara kita dan pereka grafik (Vicente Rojo dan kumpulan Imprenta Madero) yang sangat tinggi telah muncul. Poster "budaya" membuka jurang dan telah diterima secara meluas, dan bahkan propaganda politik mencapai tahap kualiti yang lebih baik. Juga, sejauh mana organisasi sivil yang bebas membintangi perjuangan lain untuk tuntutan mereka, mereka membuat poster mereka sendiri, sama ada dengan bantuan profesional solidariti atau menyatakan idea mereka dengan sumber yang ada.
Boleh dikatakan bahawa poster itu sendiri merupakan media yang popular kerana unjurannya dan bahawa dengan komunikasi yang luas, ia menjadi lebih mudah diakses oleh orang ramai, tetapi kita harus tahu bagaimana membezakan idea baru dengan mesej yang jelas, langsung dan positif, dari gambar yang berat sebelah dan leka, walaupun dilakukan dengan baik, yang, jauh dari memberi sumbangan kepada reka bentuk grafik, adalah sebahagian daripada sampah visual masyarakat moden yang banyak.
